Edition Nature: ontmoeting met kunstenaar mioSHe

Lees het interview met kunstenaar mioSHe, die in het echt Antoine Martinet heet en een bijdrage leverde aan Edition Nature.

Mioshe

Kun je in enkele woorden vertellen wie je bent?

Mijn naam is Antoine Martinet en ik kom uit Bretagne. Ik ben opgegroeid in de buurt van het water en zo in aanraking gekomen met het surfen. Ik woon in de stad Rennes en groeide dus ook op in een stedelijke omgeving.

Wat is je achtergrond?

Ik heb 3 jaar aan de hogeschool voor de kunsten in Rennes gestudeerd. Het was een waardevolle ervaring die me hielp mijn eigen unieke plek te vinden binnen de beeldende kunst: ik bevind me op het kruispunt van de 'academische' wereld, de traditie van de kunstgeschiedenis en de schilderkunst, en een meer 'stedelijke' cultuur dankzij mijn werk als muurschilder.

Fresco

Wat doe je op dit moment voor de kost?

Ik maak voornamelijk muurschilderingen in de openbare ruimte voor verschillende organisaties: festivals, projecten met Franse instanties in het buitenland, sociale verhuurders in Frankrijk en enkele centra voor hedendaagse kunst.

Ik werk ook met verschillende media: de afgelopen jaren heb ik een project ontwikkeld met de naam Vestigum Park waarbij ik op amforen schilder en wandkleden laat weven door een atelier in Aubusson.

Wat zijn jouw inspiratiebronnen?

Ik haal mijn inspiratie vooral uit de kunstgeschiedenis: ik ben net zo geïnteresseerd in oude Griekse keramiek als in middeleeuwse kleurstoffen of de Vlaamse renaissanceschilderijen van Jeroen Bosch.

Ik heb ook hedendaagse invloeden en ben erg onder de indruk van het werk van choreografe Gisèle Vienne of de experimentele manga-scene die te vinden is bij Edition Matière.

Wilde je altijd al kunstenaar worden?

Ik heb altijd tegen mezelf gezegd dat ik van tekenen wilde leven. Maar het vergde wat doorzettingsvermogen voordat ik deze droom kon vervullen en er mijn werk van kon maken.

Wat vind je het leukste aan je werk?

Kunst neemt je mee op reis in alle betekenissen van het woord: in de eerste plaats intern, omdat je constant bezig bent en ervoor zorgt dat je niet stil komt te staan, en ook extern dankzij alle ontmoetingen die je hebt.

Werken in reactie op de omgeving is wat ik het leukste vind aan mijn werk: met mensen praten, de wereld begrijpen en proberen in te spelen op de omgeving waarin het werk vorm gaat krijgen.

Wat maakte dat je voor Opinel wilde gaan werken?

Dit was dankzij de galerie Art By Friends in Annecy. We werken sinds 2020 samen, met name aan grootschalige muurschilderingen.

Art By Friends

Hoe ben je op het idee gekomen voor de ontwerpen op onze messen? Ben je geïnspireerd of beïnvloed?

"Vrikshasana" is een eerbetoon aan de natuur en zou de naam van dit mes kunnen zijn. De aanwezigheid van de volle maan zou dit yogische wezen ook kunnen transformeren in Selene, de godin van de volle maan of Demeter, de godin van de landbouw en de oogst. De kracht van haar houding verandert haar in een fruitboom. De oude mythologie gekoppeld aan de natuur was duidelijk de drijvende kracht achter deze creatie.

Kun je inschatten hoeveel tijd dit project heeft gekost?

Het is moeilijk om te bedenken hoeveel tijd dit in beslag heeft genomen. Er zitten meerdere weken tussen het idee dat bij je opkomt en het besluiten wat het uiteindelijke ontwerp en de kleuren zullen zijn.

Werk je vaak met merken als Opinel?

Dit is de eerste keer dat ik rechtstreeks met een merk werk.

Heb je een voorkeur voor een van onze Opinel-messen?

Ik denk dat de versie N°10 met de kurkentrekker (wijn, nog zo'n passie van me!) me het meest aanspreekt.

(c) Thierry Vallier

Heb je een herinnering aan Opinel die je met ons wilt delen?

Picknicken met het gezin op de stranden van Bretagne, oesters openen (natuurlijk zonder de schelp of het mes te beschadigen, geen gemakkelijke taak...).